| 0064 王明明 看取莲花静 | |||
| 拍 卖 会 | 荣宝斋（上海）拍卖有限公司2012年春季大型艺术品拍卖会--中国书画（一）——当代中国画风貌 | ||
| 拍 品 号 | 0064 | ||
| 作 者 | 王明明 | 生卒年月 | |
| 名 称 | 看取莲花静 | 创作年代 | 1984年作 |
| 形 式 | 镜心 | ||
| 质 地 | 设色纸本 | 尺 寸 | 68×68cm |
| 估 价 | 200,000-300,000 | ||
| 成 交 价 | 253,000 | ||
| 钤 印 款 识 |
钤印：王明明印、清趣、明明 款识：看取莲花净，方知不染心。岁在甲子年冬月，明明写于京华。 |
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| 著 录 | 著录：《大家收藏》P93，总第四期。（引自北荣荣宝第66期，第823号） | ||
| 展 览 | |||
| 备注说明 | 现在中国画分成了山水、花鸟、人物各科，大家都专攻一科，不涉及别科，这一点局限了画家的想象力和创造力。比如人物画家不可能都只画肖像，必然有配景，配个桌椅板凳都要配。这就要看画家是否勇于涉及别的科目。不要给自己设定一种人为的障碍。这种障碍有一种是心理上的障碍，有一种是认识上的障碍。从我来说，观察生活、体验生活，可能涉及到方方面面的东西，我都去吸收。我去新加坡，在那边看到热带风光，就产生非常强烈的创作欲望。热带的花鸟怎么画?游青城、峨眉、黄山的时候，我在传统笔墨上应该怎么吸收，那种情境跟古人有什么相通，自己的心境跟古人有什么沟通?这就需要广泛的知识和笔墨表现技巧。这二三十年我一直往诗情画意里走，往意境里面走。我逐年慢慢地提炼打造，这是一个非常慢的功夫。现在看二十多年前的画，我觉得怎么画得那么差。可是再仔细看看、想想，觉得那个时候是一个探索时期，探索人与自然的关系。有可能十年以后跟现在还不一样。我发现这两三年和前面又不一样。八八年时画的人物造型、景色都比较概念，从九十年代末到二○○○年前后慢慢又往回走。对于一树一石的体验，我需要用很强的表现力才能表现出来，包括人和景色之间的关系，水的流动、山石的感觉。深入去体验的时候我感觉思路慢慢又回归了，想尽可能把原貌表现出来，从造型的角度说，表现更细腻了。这里有时间、观念和方法的不同。总体上说，这些年是慢慢地从一种不确定的、无法控制的，或者受当时现代思潮的影响所留下的痕迹状态，通过读书、看画、体验生活，到现在自己能够比较独立地审视自己的艺术怎么发展，这个脉络慢慢清晰了，自己的主张慢慢用到里面去了，感觉深度一点点有了。通过体会自己二三十年创作中国画的历程，我总结中国画的规律是，只要在中国画的传统笔墨里面慢慢打造，就永远打造不完，为什么?因为每个时期的笔墨追求和最后要达到的艺术境界不同。通过再读书、看画，这个时间里的创作可能比过去的作品好很多，尽管外行人看可能差不多。这一点一滴的变化和深入是潜移默化的，是养出来的，是可以不断走下去的。 ——王明明 |
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