0729 李继开 一岁一枯荣 | |||
拍 卖 会 | 2012秋季大型艺术品拍卖会--中国油画雕塑 | ||
拍 品 号 | 0729 | ||
作 者 | 李继开 | 生卒年月 | |
名 称 | 一岁一枯荣 | 创作年代 | 2006年作 |
形 式 | |||
质 地 | 丙烯 画布 | 尺 寸 | 197.5×139.5cm |
估 价 | 280,000-380,000 | ||
成 交 价 | -- | ||
钤 印 款 识 |
签名:(正)Lijikai李继开06年(背)《一岁一枯荣》200x145cm Lijikai李继开 2006年 | ||
著 录 | |||
展 览 | |||
备注说明 | 李继开是“70后”艺术家群体中一个颇具代表性的人物。其创作立足于个人心理和自我精神,在他画面的主角大多数是些“木偶般”的小孩童。《一岁一枯荣》作于2006年,画面中一小男孩斜坐在大树侧边,独自冥想......人们可以从中感受到小孩童的精神状态—迷茫、孤独、苦闷、彷徨、自闭、自我,这也可以看做是艺术家自身的心理的内省状态。 李继开的绘画既没有现代主义对绝对真理的探讨,又没有后现代主义玩世不恭的态度,而是解析自我存在的意义,内心与外部构成的不确定性冲突。在某种意义上,李继开的艺术表明了70后“自我一代”的美学基调。李继开这样的年轻艺术家已对社会政治的深刻性没有多大热情,他试图从“我是谁”、“我从哪里来”和“我往哪里去”的困惑和迷茫中提出个人艺术的方向,他并不是“无理想主义”的人,而是把“我”凝聚在一个孩童时代,“我”被他刻意描绘成永远都是一个没有长大的人。 在李继开的绘画中,我们既无法看到人的文化背景,也无法看到人的历史痕迹,而更多看到的是他的自传体式的想象和自我心理的塑造,无论是内容还是形式,李继开的绘画从个人到他者的表现过程中总是联系到孤寂和冥想,进入一个自我重新编织的世界。李继开似乎把绘画看作针对自我的精神疗法—通过对图像的观看加强与人的经验相关的联想以及激起人的观点转变的意识过程,以重新塑造个人心灵。李继开的作品被认为是卡通绘画,那绝对是一种非常表面而肤浅的艺术归类,因为他的绘画基本上是学院绘画的变体,并采用涂鸦式的纯色平涂,他的作品要比卡通绘画更有明确的深层意义。他的这种图像无非暗示了两层含义:对自我心理梦境的隐喻,对自我深度消失的寓言。 |