| 1284 赵尔俊 野山关 | |||
| 拍 卖 会 | 荣宝斋(上海)2013年春季大型艺术品拍卖会--中国现当代艺术 | ||
| 拍 品 号 | 1284 | ||
| 作 者 | 赵尔俊 | 生卒年月 | |
| 名 称 | 野山关 | 创作年代 | 2009年作 |
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| 质 地 | 综合媒材 画布 | 尺 寸 | 200×138cm |
| 估 价 | 600,000-1,200,000 | ||
| 成 交 价 | 598,000 | ||
| 钤 印 款 识 |
签名：（正）ERJUN ZHAO | ||
| 著 录 | 著录： 《黑白之间III·赵尔俊绘画作品集》，上海大剧院画廊，2012年，第38页。 |
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| 展 览 | |||
| 备注说明 | 赵尔俊（B.1956），依尔根觉罗.尔俊，毕业于苏卅大学美术学院，曾在中国美术学院（原浙江美院）国画、版画系，中央美术学院油画系助教进修班进修，后获美国弗吉尼亚州立大学美术学院硕士学位。1991年移居美国，1995年举办第一次个人画展，1996年受聘于弗吉尼亚州立大学艺术学院，美国油画家学会的会员，任美中友好协会弗州分会的理事，是艾瑞克·辛德勒画廊签约画家，在纽约、维吉尼亚和上海等地十多次举办个人画展，2002年获得弗吉尼亚艺术博物馆职业艺术家奖，2012年任复旦大学上海视觉艺术学院兼职教授，2012年在上海美术馆举办个人画展。作品被中、日、欧、美.东南亚等国 画廊、公司、基金会、博物馆等机构和个人收藏家收藏。 赵尔俊说，她的创作来源于模特写生，但不是画模特。她习惯于将人体速写发展为油画作品，在创作过程中融进了自己对模特的印象，加以想象，甚至梦想。这一创作过程就是抛开模特写生，使画中的人体涌进自己的鲜血，于是作品就有了生命，有了思想。赵尔俊对作品背景的处理，排除一切有形的东西，只留下泼墨的自由状态的痕迹，以造成一种空灵的意境，也带有了某些中国艺术的因素。在画题上，不少作品取自大自然的现象，如晨、夜、山、海、湖等，意在更切合画面的意境，其提示的意图与虚无缥缈的作品背景是一致的。 从赵尔俊的肖像系列画与她的“黑白系列”画之间的关系来看，“黑白系列”画表示她似乎从古典绘画中走了出来，从艺术史的层面上走了出来，而转向现代，转向精神层面。如果从另一个角度来看，赵尔俊实际上是从美国式的后现代艺术中走了出来，从消费文化的层面走了出来，转向了欧洲的古典文化，重新探讨人性的本质问题。因此可以说，赵尔俊并未从古典艺术中走出，相反是更深入了古典艺术的内核——人文精神之中。 ——朱国荣 虽然人类美术史上已经有过许多描绘人体的杰作，但依然会在看到赵尔俊的黑白系列人体作品时感到一种惊讶。赵尔俊把人体尤其男人体之美画到了极致。我不觉得她笔下的人体有多少情欲的成分，我更觉得这是一个敏感而富于幻想的女子，在经历过无数委屈和失落后，终于找到的一种人世间的美好。沉浸在这美好中，她抚慰着自己，隔离开俗世的伤害。好像是《圣经》“雅歌”中新娘对新郎的吟咏：“他的头发象波浪，象乌鸦那么黑。他的眼睛象溪水旁的鸽子……他的两颊象花圃那样可爱……他的嘴唇象百合花……他的双手均匀……他的躯干象光滑的象牙……他多么使人迷醉……” 真正震动我心的，其实还不是她以高超的手法和敏锐地感觉描绘了人体，而是她营造的悲剧氛围。她把极美之形和极孤独之心汇合在一个画面中，就像是营造悲剧的大师。真正的悲剧是，你眼睁睁地看着最美好的事物走向毁灭而无可奈何！从宗教到文学、艺术，悲天悯人的情怀是最根本，也是最伟大的。耶稣基督在十字架上受尽折磨和侮辱，只为成为人类的替罪羔羊，这是一种悲天悯人。超脱之如老子，尽管知道自己的劝说不会起到实际作用，却依然在《道德经》中苦口婆心告诉世人一个巨大的阴谋正在实施——统治者为了满足一己之利，利用人的欲望，将人们引入战乱和死亡，这也是一种悲天悯人。玩世不恭的毕加索依然有一种悲天悯人，否则不会有《格尔尼卡》。 ——林明杰 |
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